„Als ich in Port Elizabeth lebte, war es eine britische Kolonie

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„Es war massiv. „Als ich in Port Elizabeth lebte, war es eine britische Kolonie. „Ich muss die Leute immer daran erinnern – kennst du diese queeren Leute, die dir ins Gesicht sehen und die du für zu viel hältst? Ich bin genau wie sie. „Die queere Szene in Johannesburg ist viel aufregender. Wenn ich dich das nächste Mal sehe, werde ich mich daran erinnern, dass du mich geschlagen hast." Diese Art von Anekdoten verkörpern Nakhanes Hartnäckigkeit. Ich hatte das Gefühl, nichts hätte mich gehalten, denn das war die Sache, die jede Facette meines Lebens hielt. Sie sind nicht daran interessiert, übermäßigen Reichtum anzuhäufen, denn „brauchen wir noch mehr Milliardäre?" Dennoch gab es eine Zeit, in der ihr Selbstwertgefühl an quantifizierbare Dinge wie Geld und Fans gebunden war. Kennst du das alte Gemälde, das du schon immer mal sehen wolltest? Sie können es sich ansehen. Wie kannst du es wagen zu glauben, dass du es besitzt [God]? Ich bin sicher, Gott denkt, ich bin so viel größer als das. „Mein Verständnis war, dass Sie ausgewählt wurden, um adoptiert zu werden, weil Sie außergewöhnlich waren", sagen sie. Aber eines Jahres beschloss der Lehrer, die Stelle an jemand anderen zu vergeben. „Manchmal kann man mit Menschen arbeiten und darauf eingestellt sein zu glauben, dass ihr Weg der Weg ist, aber [Rodgers] war wie: ‚Hey, ich bin hier, um dir zu helfen, deine Vision zu finden. Ich werde niemals ein braves Zeichen sein." Eines wissen sie mit Sicherheit: Sie wollen nicht länger mit Leuten konkurrieren, die ihnen ähnlich sehen. Das war nie genug. In den letzten 10 Jahren und nachdem sie Hindernisse wie Konversionstherapie und Morddrohungen überwunden hatten, wurden sie zu einem der größten Musikkünstler Südafrikas, zu dessen Fans Madonna, Elton John und der ehemalige Mitarbeiter Anohni gehören.

Ich könnte niemals einfach sein. Daran ist nichts Neues. „Ich sage dir warum.

Als Kind wurde die südafrikanische Künstlerin Nakhane (sie/sie) immer als Hauptdarstellerin ihres Schulchors besetzt. „Jeder wird es in 20 Minuten vergessen, aber ich nicht. Bastard Jargon enthält Größen wie Perfume Genius auf dem hedonistischen Synth-gefüllten Do You Well und Nile Rodgers, mit dem Nakhane sagt, es sei eine Freude gewesen, mit ihm zusammenzuarbeiten. "Ich habe immer versucht, 'Aussergewöhnlichkeit' zu spielen, weil meine leiblichen Eltern nicht auf die Idee kamen, mich zu haben." Nakhane wurde von ihrer Großmutter aufgezogen und später im Alter von sieben Jahren von ihrer Tante und ihrem Ehemann adoptiert. „Ich hatte ein Gespräch mit mir selbst, dass ich nicht mit anderen Menschen konkurrieren sollte, insbesondere mit schwarzen Künstlern, insbesondere mit schwarzen Künstlern aus Südafrika. Aber ich mochte auch die Idee, oppositionell zu sein", sagen sie lachend.

Nakhane auf der Bühne im Londoner Purcell Room, als Teil von Nile Rodgers' Meltdown, 2019. Ich wollte so sehr in den Himmel kommen."

Als Nakhane schließlich die Kirche verließ, war die Reise zu ihrem wahren Selbst nicht so einfach, wie sie es sich vorgestellt hatten. Nach jahrelanger Therapie [I realised that] Ich könnte niemals einfach sein. Die einzige Möglichkeit, wieder kreativ zu werden, war, auf die andere Seite zu schwingen."

Ein Künstler muss ein gewisses Maß an Sturheit haben, um großartig zu sein, so Nakhane, der Erykah Badu, Smokey Robinson und Marvin Gaye als Menschen anführt, die immer ihrem Herzen gefolgt sind. Da war diese Enttäuschung darüber, dass ich es nicht tat. „Ich war wirklich sauer. Es war dieses Gefühl eines Neuanfangs." Die Lead-Single „Tell Me Your Politik" mit Nile Rodgers und Moonchild Sanelly ist schnell, hyperperkussiv und enthält südafrikanisches Gqom und Kwaito. Es geht um Sex, Moral, Politik und Identität, aber es ist auch ein Projekt der Freude, das sich auf eine neue klangliche und stilistische Reise begibt. Es zeigte ihren Operngesang in Balladen mit intimem Geschichtenerzählen, das ihre Erfahrung erforschte, das Christentum hinter sich zu lassen.

Als Nakhane 19 war, outeten sie sich als schwul, aber nachdem sie sich für ihre Sexualität geschämt hatten, unterzog sie sich einer Konversionstherapie. „Ich kann hässlich werden", sagen sie und zeigen mir den Handgelenksbruch, den sie sich beim Rugbyspielen mit ein paar Jocks während des zweiten Lockdowns zugezogen haben. „Es spielt keine Rolle, was es ist – es geht um Leben oder Tod. „Lange Rede kurzer Sinn – ich habe das Solo." Bei der Erinnerung an Nakhane sind zwei Dinge offensichtlich. Ich bin nicht so langweilig." Seit diesen dunklen Zeiten kommt Nakhane ihrem wahren Selbst immer näher. „Zu der Zeit, als ich in die Kirche ging, lehnte ich mich seltsamerweise in meine Seltsamkeit, aber [I had all of this] als Kind zu konditionieren, dass es eine Sünde war und dass ich in die Hölle kommen würde. „Jeder hat ein Recht auf Gott oder wie man es nennen will. Sie kamen 2021 als nicht-binär heraus, eine Erfahrung, von der sie sagen, dass sie sich anfühlte, als würde man eine Tür aufschließen. Als sie ankamen, hatten sie erwartet, dass London ein „Vulkan der Sensation" sein würde, fanden es aber enttäuschend. Ich ging nach Hause und dachte: 'Ich habe das Solo nicht verstanden.' Meine Mutter sah mich an und sagte: 'Bist du die Beste?' Ich sagte: ‚Ja, das bin ich.' Dann sagte sie: ‚Gib mir Stift und Papier.'" Nakhanes Mutter schrieb an die Schule und verlangte, dass ihr Kind die Leitung übernimmt, oder sie kündigen. Ich fühlte mich hilflos. Daran ist nichts Neues. Jetzt versuche ich, mich mit der Vorstellung abzufinden, dass ich liebenswert bin, einfach nur so bin."

Nakhane Mahlakahlaka wurde 1988 geboren und wuchs in einer fundamental christlichen ländlichen Stadt am südafrikanischen Ostkap auf. „Ich wurde immer dafür gelobt, klug und talentiert zu sein. Daran ist nichts Perverses

Organisierte Religion interessiert sie nicht mehr („Wenn dein einziges Werkzeug Angst ist, hast du mich verloren"), aber Spiritualität ist es immer noch. „Aber ich strebe nicht nach Weiße oder europäischer Kultur. Ich war erschöpft vom Singen trauriger Lieder. Ich möchte in der Lage sein, eine Tasse Kaffee zu trinken, aber ich versuche immer, mich daran zu erinnern, dass ich kein superreicher Künstler sein möchte. 2013 veröffentlichten sie ihr Debüt Brave Confusion, eine akustikgitarrenlastige Platte, die bei den South African Music Awards als bestes alternatives Album ausgezeichnet wurde. Sie lernen, solche Ideale loszulassen. Die Band, die niemals nach Afrika kommen würde? Du kannst sie dir hier ansehen."

Bastard Jargon ist in vielerlei Hinsicht das Licht am Ende des Tunnels. „Ich dachte, es würde sich so frei anfühlen. Als mir also jemand sagte, ich solle in die Kirche gehen, berührte das all die Dinge, vor denen ich ohnehin schon so viel Angst hatte. Es wurde sofort ein Club-Hit. Das war nie genug. Ich versuche mich mit der Vorstellung abzufinden, dass ich liebenswert bin

Wir treffen uns heute, um Nakhanes drittes Album Bastard Jargon zu besprechen, eine mit Pop, Disco und Funk beladene Platte, die einen weiteren Aufbruch für den facettenreichen Künstler signalisiert. Das tun sie, oder? Dich von diesen Menschen isolieren, sodass du nur noch vollständig von ihnen abhängig bist? Vielleicht war das ein Kult."

Geschlecht ist groß, breit, alt und uralt. Zwei Jahre später machten sie mit der südafrikanischen House-Legende DJ Black Coffee einen Track namens We Dance Again. Ich konnte diese Art von Musik einfach nicht mehr machen. Ich möchte, dass wir alle dabei sind."

Bastard Jargon ist jetzt bei Juno Records erhältlich

. Ich muss gewinnen", sagen sie lachend. Nach der Veröffentlichung des Films erhielt Nakhane Morddrohungen, was zu ihrem Umzug nach London führte. Sie strahlen eine wohltuend selbstbewusste Art und einen ebenso unterhaltsamen wie erhellenden trockenen Humor aus. Ich sagte: ‚Nein, ich möchte Künstlerin werden.'" Nakhane zog im Alter von 17 Jahren nach Johannesburg und begann, in der Open-Mic-Szene von Kapstadt aufzutreten. Sie waren akademisch versiert, aber es war immer offensichtlich, dass sie kreativ veranlagt waren. Daran ist nichts Perverses."

Neben der Musik haben sie sich auch an anderen Kunstformen versucht: 2015 veröffentlichten sie Piggy Boy's Blues, einen Roman über eine Königsfamilie der Xhosa (der zweitgrößten Kulturgruppe in Südafrika), und 2017 spielten sie in John Trengove's mit Die Wunde. Obwohl es für sie großartig war, so viel Selbstvertrauen zu haben, erkennen sie, dass es eine Gelegenheit für sie hätte sein sollen, „zu lernen, wie man einen verdammten Verlust hinnimmt".

Jetzt, im Alter von 35 Jahren und in Südlondon lebend, arbeitet der Sänger, Songwriter, Romanautor und Schauspieler daran, ihre innere Konkurrenzfähigkeit zu zügeln. Was mir in Südafrika gegeben wurde, ist so erfüllend." Dennoch möchten sie betonen, dass sie es lieben, hier zu leben. Die britische Kultur haben wir die ganze Zeit gelernt, wie viel besser sie war", sagen sie. Du musst für den Rest deines Lebens damit leben.'"

Nakhanes Bedürfnis, der Beste zu sein, hat nicht nur mit Egoismus zu tun – so viel wird innerhalb von Minuten, nachdem er sie getroffen hat, offensichtlich. Es gibt ein Gefühl des Experimentierens, das hier nicht existiert."

Sie betrachten London jetzt als ihre Heimat, sehen Großbritannien aber auch als einen Ort, der sich weigert, sich mit seiner Geschichte und seinem gegenwärtigen Zustand zu versöhnen. „Ich möchte meine Miete bezahlen können, ich möchte in den Urlaub fahren können. „Statt Akkorde zu schreiben, würde ich zuerst Drums schichten. „Mein Vater wollte, dass ich Wirtschaftsprüfer oder Rechtsanwalt werde. Die Frage war, wer bist du? Ich musste fast bei Null anfangen." Die Folgen der Konversionstherapie beschäftigt Nakhane noch heute. Aber wenn es das ist, was er tun muss, wer bin ich, dem ich widerspreche?" Die Vorstellung von Erfolg ändert sich für Nakhane ständig. Ich habe noch nie jemanden gesehen, der etwas Nennenswertes leistet."

Bastard Jargon ist eine Gelegenheit für Nakhane, neue Höhen und ein neues Publikum zu erreichen. Die Erwartung war, dass ich weiterhin House-Musik machen würde. Trotz positiver Kritiken erhielt der Film eine Gegenreaktion von denen zu Hause in Südafrika und in der Xhosa-Gemeinschaft, weil er Ulwaluko, den geheimen Übergangsritus des Xhosa-Stammes in die Männlichkeit, mit homosexuellen Szenen verschränkte. „Shabaka Hutchings [who announced on Instagram that 2023 would be his last year of performing publicly]. Ich möchte nicht die einzige schwarze, queere Person im Raum sein. „Gender ist groß, breit, alt und uralt. Nakhane wusste seit 2013, dass sie ein rhythmisches Tanzalbum machen wollten, aber erst als die Tournee für You Will Not Die abgeschlossen war, fühlte sich das Timing richtig an. Foto: Burak Çıngı/Redferns

Stattdessen veröffentlichten sie 2018 das zarte zweite Album You Will Not Die mit Songs, die Nakhane als „verheerend" bezeichnet. Mir geht es nicht besser. Bin ich sauer, dass er das Saxophon weglegt? Auf jedenfall. Kürzlich sahen sie sich eine Fernsehserie über einen christlichen Kult an und es machte klick: Sie begannen, die Ähnlichkeiten zwischen der Sendung und ihren eigenen Erfahrungen zu bemerken. Das habe ich ein bisschen mitgenommen. „Dieses Album basierte auf so viel Trauma. „Meine engsten Freunde – mir wurde immer wieder gesagt, ich solle sie in der Kirche loslassen. Auch der Entstehungsprozess des Albums war anders. Dieses „existentielle Sex-Album" orientiert sich mehr an Pop als frühere Projekte, aber es ist auch ihr lautestes und schrägstes. Es ist dein Album. Nakhane trägt einen blauen Bomber mit hohen Wangenknochen, die „scharf genug sind, um jemanden zu töten" Nakhane: „Ich war erschöpft vom Singen trauriger Lieder" | Musik